miércoles 25 de marzo de 2009

Guess y Bryan Adams rinden homenaje a Sofia Loren en 20 fotografías




La diva italiana se ha convertido en fuente de inspiración para el último trabajo fotográfico de Adams que ha realizado la extraordinaria campaña de Guess para la próxima primavera.

Fotos en blanco y negro ambientadas en un pequeño pueblo italiano recuerdan a muchas de las míticas escenas que ha protagonizado Sofia Loren. La encargada de meterse en la piel de la seductora italiana es la modelo Line Gost que fue peina para la ocasión por el peluquero personal de la actriz.



Las veinte instantáneas de Adams, que serán publicadas entre febrero y marzo en revistas como Vogue o Vanity Fair, evocan la vuelta del glamour, la feminidad y la elegancia hollywoodiense que indiscutiblemente caracterizan a la Loren pero que también recuerdan a las primeras campañas en blanco y negro de la marca italiana.

El impactante resultado de la campaña no habría sido posible sin la unión de dos visionarios. "Me apasiona esta colaboración con Bryan Adams. He estado durante bastante tiempo, esperando el momento oportuno para poder trabajar juntos y este proyecto es justo lo que estábamos esperando. No sólo celebra el icono de la moda en el que me inspiro constantemente, sino que también devuelve a nuestras campañas a sus raíces. Quisimos reinventar el look y el sentimiento de las clásicas campañas en blanco y negro de los anuncios de los años ochenta", comentó Paul Marciano, vicepresidente de la firma.

Los beneficios irán a una fundación




Bryan Adams ya ha anunciado que con los beneficios que obtenga por el trabajo los destinará a la fundación que lleva su nombre, dedicada a mejorar la calidad de vida de las personas de todo el mundo.

Desde hace cinco años, la cámara de fotos se ha convertido para el roquero canadiense en una compañera inseparable de viajes. A través de su objetivo, Adams ha inmortalizado a rostros conocidos como el de Isabel II, Laura Pausini, Victoria Beckham e incluso a Blanca Martínez de Irujo.



Fuente: Noticias cada día.

To read in english visit: Season Five

martes 24 de marzo de 2009

Color Pastel con Photoshop/ Pastel Color with Photoshop

Ayer estuve experimentando una técnica para darle la tonalidad pastel a las fotos y dejarles un efecto "Vintage", he seguido el trabajo de artistas como Hanna y Les Brumes que para mi, son las mejores en esta tendencia.

Yesterday I experimented a technique to give a pastel tone to the pictures with a "Vintage mood", I've been follow the artistic work for Hanna and Les Brumes that i think they are the best in this trend Hanna and Les Brumes that i think are the best in this trend

Bueno empecemos:
Para este tutorial utilizaré una foto que hice con un lente LENSBABY,

Ok, let's do it
For this tutorial I am going to use a picture that I took with a LENSBABY




1. Lo primero que debemos hacer es desaturar la imagen, pueden usar cualquier método para convertir la imagen a Blanco y Negro.Incluso solo DESATURAR desde el menú: IMAGEN -> AJUSTES -> DESATURAR

1.The first that we have to do is desature the image, you can use any technique to convert the image to B&W
Even just DESATURATE from menu: IMAGE -> ADJUSMENTS -> DESATURATE



2.Ahora creamos una nueva MASCARA DE RELLENO: MASCARAS -> NUEVA MASCARA DE RELLENO -> COLOR SOLIDO y escogemos color azul.
Yo, para la que hice usé este tono #2e4a99, pero esto varia segun lo que quieran, pueden escoger tonos rosas, amarillos, verdes, etc..

2. Now, we create a NEW FILL LAYER: LAYERS -> NEW FILL LAYERS -> SOLID COLOR and pick up a blue color, in my picture I used this blue tone #2e4a99, but this can be change if you want other colors, like pink, yellow, green, etc.



3.Ahora cambiamos la fusion de la capa a LUZ SUAVE y bajamos la opacidad al 50% y quedaria algo como esto:

3. Now we change the blending mode to SOFT LIGH and low the opacity to 50% :



4.Ahora, aplicamos una textura, y aqui es a gusto de ustedes la fusión, la opacidad y la textura que quieran usar, yo utilicé una de Leschick
Entonces, abrimos la textura y la arrastramos sobre nuestra imágen pastel

4.Now, apply a texture and here you can play with the opacity, blend and choose any other texture, i used a Leschick texture
Then, we open the texture and drag it over our pastel image.







5. Muchas veces las texturas no tienen el tamaño de nuestra foto, es donde usamos la herramienta  TRANSFORMAR, que se encuentra en el menú EDICION o desde el teclado COMANDO+T para Mac (en Window Ctrl+T) y manteniendo la tecla SHIFT presionada vamos adaptando la textura al tamaño de la foto o la rotamos si es necesario, una vez echo esto, presionamos enter.


5.Many times, the textures is haven´t the size of our pictures, so, we have to use the TRANSFORMER TOOL, from EDITION MENU or from the keybord, press, COMMAND + T for Mac (Windows Ctrl+T ) and keeping SHIFT press, we adapt the texture to our picture size or rotate if necessary, once already with the correct size, we press enter.








6.Cambiamos solo la OPACIDAD hasta que quede a nuestro gusto. Yo la reduje a un 27% de opacidad.
6. We change only the OPACITY to our taste. I reduced it to 27% of opacity.




Y eso es todo!
And that is all!

Para esta imagen yo utilce dos texturas, pero cada quien partiendo de este tutorial puede jugar con esto.
Abri otra textura que fusioné con luz suave y una opacidad del 59%. Corté en formato cuadrado porque es el formato que mas me gusta para trabajar
Y este es el resultado:

For my image i used two textures, but is your choice play with this, so I opened other texture, in SOFT LIGHT BLENDING MODE with 59% of OPACITY, I cropped to square format because is may favorite format to work.

And this is the result with crop:


and with no crop:



...y recuerden que pueden variar los tonos a su gusto,
...and remembre that you can change the tones to your taste.




Por cierto, a las personas que hacen las texturas, les gusta ver su credito en nuestros trabajos, por favor, no olviden colocar el nombre del atista que la hizo debajo de sus fotos.

BTW: many artist love that you give the credit if you use his textures, so don't forget write her name below your picture.

;)


SOME FREE TEXTURES PAGES:

CGTextures
Textures 4 layers in flickr

sábado 14 de marzo de 2009

Efecto "Polaroid" con Photoshop / "Polaroid Effect with Photoshop

Después de probar diferentes formas para hacer que mis fotos luzcan como de los años 60's encontré una manera de darle ese efecto a mis fotos (uno de mis favoritos, por cierto), hoy voy a explicar como hacerlo solo necesitamos: paciencia


After try many techniques to make this "60's mood" in pictures i found a simple way to give to my photos this effect (that is my favorite, btw) so... i'm gonna explain how to do that, only need is: patience

1.Abrimos la imágen original y la duplicamos : CAPA -> DUPLICAR CAPA
1.Open the original image and duplicate it: LAYER -> DUPLICATE LAYER





2.Sobre esta nueva capa, creamos una nueva CAPA DE AJUSTES: CAPAS -> NUEVA CAPA DE AJUSTES-> BRILLO/CONTRASTE
EL Brillo lo dejamos en 0 (aunque lo pueden cambiar si lo creen necesario) y le damos 20 al CONTRASTE.

2. Over this layer, create a NEW ADJUSTMENT LAYERS: LAYERS -> NEW ADJUSTMENT LAYERS-> BRIGHT/CONTRAST
Brigh in 0 (but you can change this if you think is necessary) and Contrast in 20.




3.Crea una nueva CAPA DE AJUSTES, esta vez de TONO/SATURACION : CAPA DE AJUSTES: CAPAS -> NUEVA CAPA DE AJUSTES-> TONO/SATURACION y cambia la Saturación a 20.


3.Create another NEW ADJUSTMENT LAYERS, this time of HUE/SATURATION: LAYERS -> NEW ADJUSTMENT LAYERS-> HUE/SATURATION and change to Saturation to 20.




4.Ahora creamos una nueva AJUSTES DE CAPAS PERO de CURVAS: CAPAS -> NUEVA CAPA DE AJUSTES-> CURVAS y tratamos de hacer las siguientes curvaturas

4.Now we create a NEW ADJUSTMENT LAYER but this time of CURVES: LAYERS -> NEW ADJUSTMENT LAYERS-> CURVES and we try to make the follows curves:




A) Canal rojo / Red Channel


B) Canal Verde / Green Channel


C) Canal Azul / Blue Channel




5.Nos vamos a la capa duplicada y aplicamos en FILTROS el siguiente comando: CONVERTIR PARA FILTROS y le decimos OK al aviso que nos saldrá.

5. Now in the duplicated layer, we apply CONVERT TO SMART FILTERS in the FILTERS MENU, then, click OK in the Warning.


Ahora nuestra capa duplicada quedará con una especie de marca asi:

The thumbnail layer must have a little icon like this:





6. A esa misma capa, le aplicamos FILTRO -> DISTORCION -> CORREGIR LENTE
y sólo en la opción VIÑETA le damos un valor de -100 y OK.

6. In the same layer, we apply FILTER -> DISTORT -> LENS CORRECTION and only in the VIGNETTE put in -100 and OK







7. Seguimos en la misma capa duplicada pero con la viñeta, vamos a reducirla haciendo doble click en las flechitas que se formaron debajo de la capa y agregamos 70% de valor (pueden variarlo)

7.Still in the duplicated layer but with the new vignette, this vignette must be low, so, make click over the little arrows below or the layer and put 70% and OK.



8.Ahora creamos una nueva CAPA DE AJUSTES de TONO/SATURACION, con la opcion COLOREAR ACTIVADA y colocamos los siguietes valores: TONO: 53 SATURACION: 29.

8. Now we create a NEW ADJUSTMENT LAYERS of HUE/SATURATION, wuth the "colorized option" activated and write this valors: HUE: 53 and SaTURATION: 29.




9.Bajamos la opacidad de esta nueva capa al 50% ( o lo que ustedes crean mejor para su imágen)

9.Then, low the opacity to this ner layer to 50% (or the percets that you think is better to your picture)




10. Por ultimo creamos una CAPA DE RELLENO, para ello nos vamos a CAPAS -> NUEVA CAPA DE RELLENO -> COLOR SOLIDO y aqui pueden escoger el tono que mas les guste, yo suelo usar tonos muy fuertes como FUCSIA, VERDE, AZUL, AMARILLO O NARANJA segun el efecto 60's que quiera darle, para esta usé #d909f8 que el fucsia mas brillante de la paleta de colores.
Bajamos la opacidad de al 5%

10. The last step is create a NEW FILL LAYER: LAYER ->NEW FILL LAYER -> SOLID COLOR
and here you can choice the color that you like it, i use take brillant colors like YELLOW, PINK, GREEN, BLUE, or ORANGE, so, play with how many 60's you are you picture, in this picture i used #d909f8, a pink really intense!!
Reduce de opacity of this layer to 5%





11. Fusionamos las capas: CAPAS -> ACOPLAR

11. Flatten image: LAYERS ->FLATTEN IMAGE


Y Listo...!
And done...!!



Pero... como todos ustedes saben lo que me gustan las texturas, yo rematé la foto con una para darle mayor efecto retro:

But, you know me , i love textures, so... I finished my pictures with one very special to give it more retro effect:


Espero que disfruten de este tutorial
Abrazos!!

I hope that you enjoy this tutorial
Hugs!

Credits:
Models in this picture:
Valentina Blanco
Laura Ordoñez
Me.
Texture by: Grande Ombre from Deviant Art,

jueves 12 de marzo de 2009

Free Fallen



Todos los recursos que se ven en esta imágen son descargados de Deviant Art.
All the resources in this image comes from Deviant Art.

miércoles 11 de marzo de 2009

Método de conversión Blanco y negro de Rob Carr / Rob Car B&W Method

El proceso de conversión para B&N siguiendo el método de Rob Carr es un poco largo, pero vale la pena aprenderlo porque el resultado es bastante original, asi que empecemos:

The B&W conversion with Rob Carr technique is a little long but, we can found very great results in our image, so here we go:

1.Abrimos la imagen original

1.Open the original image.



2.Cambiamos el modo de trabajo a COLOR LAB, para ello nos vamos a
IMAGEN -> MODO -> COLOR LAB
2.Change the work mode to LAB COLOR, them we go to IMAGE -> MODE -> LAB COLOR




3. Ahora, nos vamos a las paletas (es la ventana de la derecha donde estan las mascaras de capas) y seleccionamos la pestaña de CANALES y seleccionamos el canal LUMINOSIDAD.
La imágen se cambiará a blanco y negro.

3.Now, in the CHANNEL palettes (the window to the right where is the layers too) select LIGHTNESS. The image will change to B&W.





4.Nos vamos nuevamente a IMAGEN ->MODO-> pero esta vez, seleccionamos ESCALA DE GRISES, Photoshop nos preguntará si descarta las máscaras deseleccionadas, le damos OK.

4.Return to IMAGE MENU and then, select MODE -> GRAYSCALE, Photoshop open a "Warning" and press OK.



5. Sobre la miniatura del canal recién creado le damos click derecho con el mouse + Ctrl (en Mac es la tecla Command/ ), esto nos hará una selección

5.Click right with the mouse + Ctrl (In Mac Command/) over the thumbnail in the channel palettes and this make a selection in the picture.




6.Invertimos la seleccion: SELECCION -> INVERTIR y nos vamos a la pestaña de máscaras

6.Invert the selection: SELECT -> INVERSE and then we going to palette layers.



7.Esta seleccion la rellenamos de negro, para ello nos vamos a CAPAS -> NUEVA CAPA DE RELLENO -> COLOR SOLIDO y seleccionamos el NEGRO #000000

7. We have fill the selection in black, so, in the menu LAYERS select NEW FILL LAYER -> SOLID COLOR and press the BLACK #000000



8.Ahora cambiamos desde el menú de paletas la opacidad de relleno de la capa a 50%

8.Now change the opacity of the fill layer to 50%



9.Creamos una nueva capa de niveles (yo prefiero usar las curvas) vamos a CAPAS -> NUEVA CAPA DE AJUSTES -> NIVELES (O CURVAS) y ajustamos los niveles a nuestro gusto.

9.Create a new adjustment layer, (I prefer use curves), then, click in the LAYER MENU -> NEW ADJUSTMENT LAYERS -> LEVELS (or CURVES) and make the adjustment at your taste



10.Ahora seleccionamos la capa de fondo, que es la que contiene nuestra imágen original y la duplicamos MASCARA -> DUPLICAR MASCARA

10.Duplicate the background (the layer with the original picture) LAYERS -> DUPLICATE LAYER





11. A la capa duplicada le aplicamos un FILTRO DE PASO ALTO vamos al menu FILTROS -> OTROS -> PASO ALTO con un radio de 10.

11. In the Duplicated Layer apply a HIGH PASS FILTER, from FILTER MENU select OTHER -> HIGH PASS wint a radio 10.



12. Cambiamos la capa recién filtrada a MODO DE FUSION "LUZ DURA" desde el menú de paletas y bajamos la intensidad empezando desde 25% o menos (puedes cambiar la opacidad de esta capa a tu gusto)

12.In the filter layer, change de OPACITY MODE to "HARD LIGHT" from the Palettes Layers and reduce the opacity in 25% or less (you can change the intensity of this layer)


Y listo, un blanco y negro bien diferente!
Recomiendo cambiar el modo a RGB antes de guardar la imágen.
Espero que hayan disfrutado de este tutorial!

And done, a different B&W!
Before to save the image I recommend back the image to MODE RGB.

I hope you enjoy this tutorial!



FUENTE: Juan García Galvis